Runebergia neonvaloissa

Digikausi jatkuu. Parin viime vuoden aikana hehkuvat värivalot ovat olleet kovin suosittuja erityisesti suomalaisten musiikkiartistien promokuvissa. Liekö tähän syynä maailmalla vallitsevat trendit vai se, että kuvat tulevat yleensä samasta studiosta. Itse veikkaan jälkimmäistä.

Päätin myös itse tehdä värikkäitä kokeiluja sillä valojen ja varjojen tutkiminen on aina mielenkiintoista ja avartavaa. Valaistusta on myös helppo hallita kun näin keskitalvella on jo valmiiksi pimeää.

Mallina oli Lidlin runebergintorttu, joka näin Runebergin päivänä on tottakai erittäin ajankohtainen. Kyseinen yksilö ei ollut muodoltaan aivan täydellinen, mutta sopi siitä huolimatta mainiosti kuvattavaksi.

Iloa on myös se, että keittiön kaapista löytyi hienoja lasilautasia Suomen Muurlasta. Tämä otos olisi nimittäin jäänyt todella valjuksi jos tarjolla olisi ollut vain tavallisia posliinilautausia. 

Kuvausten jälkeen tietenkin söin leivonnaisen ja se oli varsin herkullinen, sillä olihan se oikein deluxe-tason torttu.

---

Runeberg torte in neon lights

My digital era continues. Today is Runeberg's day in Finland and it is often celebrated by eating these kind of pastries. 

Colour lights seem to be very popular in photography when it comes to photographing for example music artists. I decided to try colour lights as I like to study illumination and different lights and shadows in photography.

My model was this Runeberg torte which I bought from Lidl. This wasn't a perfect individual but good enough for my purposes. It was good that I had some old Finnish glass plates in my kitchen closet because the plate really made the picture blossom.

After the photo shoot I of course ate the pastry and it was delicious as always. 

Kevään neilikka

Kokeilin alkuvuodesta valaistuksen vaikutuksia asetelmissa ja tässä jatkoa. Aikaisemmin julkaisemaani kirjoitukseen laitoin värikuvia, mutta tässä vielä myöhemmin ottamani mustavalkokuva.

Täytyy sanoa, että mustavalkofilmien parissa työskentely on paljon miellyttävämpää ja mutkattomampaa kuin värifilmien, koska tällöin ei esimerkiksi tarvitse säätää ja arvailla väritasapainoa johonkin sellaiseen oletettuun oikeaan suuntaan. Skannerin suoraan antamat värit eivät yleensä ole mikään absoluuttinen totuus ja paljon myös riippuu siitä millaiselta näytöltä kuvia katselee ja minkä perusteella säätöjä tekee.

Pelkästään kontrastin ja valoisuuden säätämisessä sekä etenkin roskien poistamisessa on jo tarpeeksi työtä, varsinkin jos kuvia on suuri määrä. Sain muuten pari päivää sitten kokea tämän ihanuuden kun skannasin ja käsittelin kerrallaan yli 70 kuvaa. Jatkossa sitten vähemmän kerrallaan.

Tässä neilikka keväälle.

---

Carnation of spring

Here's some follow up to my lighting tests in still-life photography. I had some colour shots, but here's a b&w photograph which I took later.

I have to say that working with b&w film is much easier than working with colour film, because you don't have to fine tune the colour balance at all. What comes out from the scanner may not be the truth. Result depends also on what kind of display you use. 

Fine tuning contrast and removing the dust particles is enough of work if you have a lot of photos on your work list. Just a couple of days ago I had over 70 photos to be scanned and retouched at the same time. Next time less work for once.

Here's a carnation for spring.

Tulppaanit maljakossa

Olen viime aikoina pohdiskellut asetelmia ja niiden kuvaamiseen liittyviä asioita. Ehkä sain tähän innoituksen vanhoja valokuvalehtiä selatessani, joissa näin joitakin aivan upeita asetelmia. Useimmat lehtien mainoksistakin oli tarkasti hiottuja ja harkittuja asetelmia. Ennen digikuvauksen aikakautta asetelmat kuvattiin luonnollisesti filmille ja kaikki hienoudet saatiin aikaiseksi tarkasti kontrolloidulla valaistuksella, päällekkäisvalotuksilla, pienoismalleilla ja muilla tempuilla. Tällaista tuskin harrastetaan enää kovin paljon, sillä kaikenhan voi korjata jälkikäteen photoshopissa. Tai niin ainakin luullaan. Ehkä tämän takia nykyajan mainoskuvat ovat mielestäni kovin tylsiä, vaikka teknisesti moitteen sijaa ei toki ole.

Kokeilin itsekin asetelmakuvausta kun en ole sellaista juurikaan harrastanut. Asetelmani oli erittäin perinteinen kukat maljakossa -tyyppinen ratkaisu. Valaisun hoidin kädessä pitämälläni led-kasvivalaisimella. Irtovalaisimella pystyi helposti havainnollistamaan itselle mikä ongelma esimerkiksi kameran kiinteässä salamassa yleensä on - valaistus on tylsää ja latteaa. Valaistuksen suuntaa muuttamalla asetelman luonne ja tunnelma muuttuivat hyvin paljon.

Valaisuun paneutuminen kiinnostaa jatkossakin ja olisi hauskaa kokeilla taiten suunniteltua valaistusta esimerkiksi henkilökuvauksessa. Kyseessähän on periaatteessa eräänlainen asetelma, jossa kukkamaljakon tilalle vain istutetaan malli. Kuulostaa ehkä helpommalta kuin se oikeasti on.

Tämä on muuten erittäin tuoretta kuvamateriaalia. Kuvat on siis otettu, kehitetty ja skannattu tänään. Katselin filmiä valoa vasten ja alkupään kuvat oli otettu joskus viime kesänä. Hyvä siis ottaa tuo hyllyssä nököttänyt Nikon taas pitkästä aikaa käyttöön.

---

Tulips in the vase

I've been thinking of still-life photography and all things related to it. Maybe I got this idea from some old photography magazines where was some nice still-life photographs. Most of the advertisements were also really nice compositions. Before digital era these were of course taken on film and all the magic was created with lights, multiple exposures, models and other tricks. Propably they don't do these things anymore as "everything can be fixed in photoshop". Maybe this is also why most commercial photography is boring in my opinion, even when there's no reason to complain about the image quality.

I took some still-life photographs as I haven't done it so much before. This was very traditionell flowers in the vase -composition. I had a light which was in my hand during the photoshoot. I could easily change the mood by changing the position of the light. This also revealed what is the problem with built-in flashlights - the light is really boring and flat.

I really like to study more about lighting and it would be interesting to have tests like this when you take portraits. Basically you just replace the flowers with a person. Sounds easy.

These are by the way very fresh photographs. These were taken, developed and scanned today. I just had a look of the film and the first pictures on it were taken last summer. So it's good to take my Nikon back in action.